Katelyne A. Ostyn

La peinture est apparue dans ma vie comme une révélation. Sans formation, j’ai commencé à peindre une nuit d’hiver en 2009. C’était comme une explosion soudaine, totalement inattendue. Comme si j’avais besoin de donner naissance à quelque chose de trop longtemps retenue. Comme l’âme qui émerge et qui a besoin de se manifester dans la matière.

En 2019, je découvre avec bonheur le dessin ainsi que les ateliers de modèle vivant. En 2021, je commence à m’initier à la peinture à l’huile.

Aujourd’hui, grâce à une certaine maîtrise, je peux enfin laisser libre cours à ce que j’ai toujours souhaité peindre : des portraits, principalement de femmes.

La figure féminine et sa relation entre elle et la société, l’Univers, la spiritualité.

Influencée par la mythologie et les archétypes, inspirée par mes propres expériences et états émotionnels, je fais naître des femmes sensibles, méditatives, mais aussi des femmes qui incarnent leur force féminine, des femmes libres.

Le thème de l’animal, parfois associé, a également une place importante. Chargé de certaines valeurs, l’animal peut renseigner sur l’orientation psychique et spirituelle de la figure peinte.

Ainsi, axée sur la symbolique plutôt poétique, j’aime faire naître l’insaisissable, l’invisible, un réel imprégné par l’évocation, le rêve, les états d’âmes.

Actuellement, j’explore différentes pistes de travail que je pourrais regrouper en 3 catégories. Les tableaux bleus, l’approche streetart, les femmes  réelles.

Voilà ce qui m’anime aujourd’hui, l’exposition que je suis en train de préparer.

Dessiner, faire de la gravure et travailler avec les encres demeure pour moi également important. J’aime en particulier l’état méditatif qui découle de ces pratiques. C’est plutôt un moment d’intériorisation. Mes encres et gravures sont plutôt abstraites, silencieuses, méditatives, et les thèmes de la nature et des animaux sont également abordés.