Charlotte Conrad, A new beginning

Lettre aux deux arbres dorés

Être un artiste m’a donné la liberté d’être qui je suis et la capacité de m’adapter au changement. Mon inspiration principale vient des images que je vois et de la sensation qu’elles me produisent. La peinture m’a permis d’explorer et mieux comprendre où je me situe dans le monde dans lequel je suis ; Cela m’a aidé à me développer en tant qu’artiste et individu. C’est une façon de me souvenir et réintégrer mes souvenirs dans le présent. Le passé exprimé à travers mes peintures m’a reliée à ma mère et d’autres femmes. Je rassemblais de vieux tissus et des broderies dont chaque tache et déchirure dans ces tissus représentaient de vieilles cicatrices. Chaque pièce avait son histoire. Chaque pièce avait sa propre signification et je les cousais ensemble pour créer ma peinture. L’aiguille était un autre outil qui m’aidait à poursuivre mon exploration. Le but n’était pas seulement d’unifier ces éléments, de rassembler des fragments, mais d’avoir un lien personnel avec le matériau et le processus.

Voyager et passer du temps à peindre, à être une artiste dans différents pays m’a également ouvert les yeux et m’a aidé à me remettre constamment en question, ainsi que mon art. Cela m’a aidé à me renouveler et à trouver un nouveau sens à ma présence ici et à mon objectif. Et surtout, qu’est-ce que je veux dire ? Cela n’a pas toujours été facile, car laisser tomber ce que l’on connaît est parfois un défi et peut être source d’émotion.

Mon expérience à Accra, au Ghana, m’a beaucoup changé. J’ai immédiatement ressenti le changement des couleurs et des formes qui m’entouraient désormais, elles me semblaient familières mais étaient complètement différentes de l’environnement européen dans lequel j’ai grandi. Lorsque j’ai commencé à peindre, ce fut d’abord une lutte entre le passé que je connaissais et le présent que je vivais. Je voyais mes anciennes couleurs disparaître en nuances et réapparaître sous forme de nuages. Mes formes étaient déformées et perdues dans l’espace, ce qui me donnait un sentiment d’instabilité. J’ai alors réalisé que je devais lâcher prise et accepter le changement. Grâce à cette acceptation, j’ai commencé à ressentir les similitudes et les différences qui existaient et j’ai alors pu aller de l’avant et me laisser couler dans la nouvelle rivière d’images.

Après Accra, au Ghana, j’ai déménagé à Berlin, en Allemagne, et là encore, mes peintures ont changé de couleur, de forme et de ce que je voyais et ressentais dans une ville comme Berlin. Une ville avec un lourd passé que je pouvais sentir et voir dans l’architecture et les gens autour de moi. J’avais l’habitude de passer beaucoup de temps à faire la navette dans le métro de Berlin et à dessiner dans les trains. C’était une façon d’appréhender la ville et de rassembler des idées pour une série d’œuvres que j’ai réalisées par la suite.

Je vis actuellement à Toulouse, en France, la ville natale de ma mère. J’ai le privilège d’être en résidence pour ma future exposition à la LSCD Galerie au Château M. J’ai immédiatement ressenti l’histoire qui m’entourait mais je ne connaissais pas grand-chose du château. J’ai commencé à explorer et j’ai été attiré par deux arbres étonnants qui se dressent devant le château. Je les appelle les gardiens du château. J’ai commencé à les dessiner, puis à les peindre avec ma nouvelle palette de couleurs. Pour moi, cela a été une expérience incroyable et une sorte de nouveau départ. J’ai commencé à ressentir l’énergie des arbres et j’ai été étonnée de leur force. J’ai commencé à m’imaginer être un arbre, un arbre fort. Un arbre qui se tient debout et profondément enraciné dans le sol. Un arbre qui a des yeux pour voir, un cœur pour sentir et un esprit pour être. J’ai réalisé que si je voulais grandir, je devais rester enracinée et protéger mon château, ma maison, mon art. J’ai commencé à poser plus de questions sur les deux arbres gardiens du château. L’un d’eux avait été touché par un avion tombé pendant la Première Guerre mondiale et était assez endommagé. Il a une cime plate à cause de l’incident.

Les arbres m’ont aidé, non seulement à regarder le passé, mais aussi à être présent aujourd’hui, à ressentir et à penser à ce qui se passe actuellement dans le monde. Il faut être fort pour survivre aux guerres, à la famine, aux catastrophes naturelles et économiques, etc. Observer les arbres et les peindre m’a amené à me poser une question existentialiste. Qu’est-ce que je veux donner dans ce monde et à ceux qui m’entourent et à ceux que j’aime. Je voudrais apporter de la beauté et de l’espoir. Je ne peux aussi travailler et changer que moi-même. Si d’autres veulent apporter la haine, les guerres, la maladie, la malchance aux autres et pas de nourriture à manger alors qu’il y a tant à partager et à donner. Tout ce que je peux espérer, c’est qu’ils ouvrent un peu plus les yeux et voient que nous sommes tous ensemble dans ce monde. J’aime toujours un arbre qui pousse, qui est fier d’être debout, qui donne et partage avec nous librement.