« À l’heure où les musées cherchent à devenir des lieux de vie et d’échanges et où les œuvres d’art voyagent de musées en expositions, il est important de préserver et transmettre les techniques des Grands Maîtres de la peinture classique. » Philippe Dutilleul, 2022.
Ma démarche en quelques mots
C’est ainsi qu’à travers une démarche artistique et pédagogique, en me laissant inspirer par tel Maître ou telle œuvre, j’ai donné corps à des « intentions » qui sont autant d’outils mis à la disposition de tous pour comprendre comment notre patrimoine pictural commun peut vivre et s’interpréter aujourd’hui.
Le livret “De la copie à la création” rassemble une dizaine de ces intentions que j’ai traitées à ma façon, dans le respect des Grands Maîtres et en utilisant leurs techniques.
Mon ambition : faire vivre la peinture classique !
NB : Le livret “De la copie à la création” peut être envoyé en format pdf, sur simple demande par mèl.
Ma biographie
Formation
• Institut d’Art Saint Luc Tournai – Belgique (1960-63)
• Ecoles des Beaux-Arts à Douai et Roubaix – France (1964-65)
Musée des Beaux-Arts de Strasbourg – France
• Restaurateur officiel (1969-80)
Expositions personnelles
• Galerie Blondel – Paris (1980)
• Galerie Tempéra – Bruxelles (1990)
• R E Welch Gallery – Palm Desert (1998)
• R E Welch Gallery – Seattle (1998 et 2006)
• RL Fine Arts – New York (2017-2022)
• Nombreuses expositions en France tous les ans dont les plus récentes :
o « Retour aux sources » au Château de Barjac – du 14 mai au 5 juin 2021
o « Siècle d’or de la peinture hollandaise » à Aigaliers – du 12 décembre 2021 au 3 janvier 2022
Expositions collectives
• Prix du portrait Paul-Louis Weiller (1972)
• FIAC – Paris (1985 et 1987)
• Prix de l’Association des Amis du Salon d’automne – Paris (2017)
Rencontre unique et insolite entre un des plus beaux châteaux du Sud de la France situé en pleine nature et un artiste amoureux de peinture classique qui porte un nouveau regard sur les paysages de la Renaissance
Ouvert tous les jours de 10h à 12h et de 15h à 18h
Du fait de certains événements organisés par l’Hôtel, il est possible que l’exposition ne soit pas visible aux heures indiquées. Il est donc recommandé de téléphoner à la réception pour vous en assurer.
2022, huile sur panneau, 70×70 cm
Le chef d’œuvre de Bellini “L’extase de Saint François” contient un chef d’œuvre de paysage typique de la toscane (murailles, tours, toits presque plats…). Pour Saint François cette ville représente ce qu’il faut « laisser derrière soi ». Pour l’artiste, il est la preuve que Bellini est celui qui a apporté « le paysage » à la peinture de la Renaissance italienne.